自助下单地址（拼多多砍价，ks/qq/dy赞等业务）：点我进入
演出开始前，身穿橙红色上衣的张云雷和杨九郎手持宽120厘米、长80厘米的横幅在台上合影留念。 横幅上用红线画出了两人的卡通头像，中间写着“张云雷欢迎回家”七个大字。 台下不时传来年轻的女声，喊着张云雷的外号小追儿：“小追儿好惨”、“小追儿，我爱你”。 这是1月20日的晚上，在北京展览馆剧场，德云社正在上演丙申年封年专场演出（戏曲戏班的传统习俗。手指班在年末歇业）。
作为郭德纲目前的二弟子，张云雷和搭档杨九郎出战第七局。 两人同台后，还没等他们说话，一群粉丝就冲到台门口，递上花束、写真和各种礼物。 几个月前因为不慎跌倒，张云雷无法动弹，只能站在原地不动，而杨九郎和他们的助手们还在蹲下捡礼物。 这个过程持续了将近四分钟。 画卷也出自粉丝为纪念张云雷伤愈复出而精心准备。 张云雷一边打招呼，一边拍了拍衣架：“我送了。”
当所有的艺人都回到舞台上时，礼堂里的两个小伙子端着三层翻糖蛋糕给杨九郎和他的助手。 蛋糕经过精心设计，看起来像个小品舞台，顶楼还有张云雷和杨九郎的偶像。
演出前后，张云雷和杨九郎都不排斥地接受粉丝送的花束和礼物。 在这次的封箱表演中，几乎每一对搭档都会得到这样的好成绩。 郭德纲和于谦收到的礼物几乎可以填满整个舞台。 对于张云雷的粉丝来说，这个受伤后第一次复出的“偶像”——是的，张云雷的粉丝在采访中这样称呼相声演员——需要最贴心的支持。
1992年出生的张云雷身材修长，外形清纯，头发精心打理，经常佩戴戒指等潮流单品，与传统的相声演员形象大相径庭。 偶像般的颜值，也让他的粉丝吸引力“很小”，“很有娱乐性”。 在记者采访的为数不多的粉丝中，几乎所有人都坦言，都是先被他的颜值吸引，然后才开始听他说话。 他的小品。 她们一般都有丰富的追星经历，从韩圈、国内小鲜肉圈、运动圈等转战到小品圈。 和他们一起转会的，还有娱乐圈标准的粉丝扶持模式。
“李易峰是什么情况，
张云雷是什么情况？”
冰神封箱三天后，经新浪微博认证的“小辫子张云雷粉丝团”公布了此次应援的收款明细。
粉丝见面会历时20个小时，为全省粉丝筹得善款28000余元，筹备所有应援事宜用了一个多月的时间。
募捐、制作应援物品、发放礼品、跟进演出日程、现场拍照录像、开通微信公众号、网络电台……每个环节都有专人负责。 作为总是一起出现的相声演员，粉丝们会同时支持两个人，这让他们成为了娱乐圈中有名的“CP粉”。
8岁同台演出，11岁拜郭德纲为师的张云雷，在太平歌词中启蒙，被歌迷称为“太平歌词老艺术家”。 但直到他 24 岁时，他才突然有了真正的粉丝。
“我也挺意外的。” 张云雷告诉本报记者，“因为（之前）微博平时粉丝3万多，评论100多条，没有转发。突然间，从5月份开始，一个点击量增加到现在（近26万）。有时候我一打开it，一条微博评论四五千，不知道怎么突然就疯了（粉丝），有人问我买的是海军吗？我说买不买海军，你会的知道你是否阅读了评论。” 张云雷在接受采访时显得有些直率严肃，和插科打诨的形象不一样。
“可能你有时候喜欢听我跳舞发点什么（微博），再加上今年的《笑傲江湖》和《欢乐喜剧人》。” 对于粉丝暴涨的原因，张云雷说的很清楚。
虽然他在这两档综艺节目中只短暂出现过一期——其中一期是岳云鹏的助理嘉宾——但他已经形成了堪比他过去十年在影院积累的表演的知名度和关注度。
“李易峰是什么情况，张云雷是什么情况。” 民间戏曲小品研究者大民说，“不要把德云社和娱乐圈分开，今天的相声和流行歌曲没有区别，都属于流行文化。”
去年秋天，北京姑娘老外无意中点开了东方卫视喜剧综艺《笑傲江湖》的视频，第一次听到张云雷和杨九郎的名字。 节目中，三人身着休闲刺绣外套，与传统的相声演员形象截然不同。 尤其是张云雷，戴着一对银项链，一边唱着流行歌曲，一边性感妩媚，老外一下子就爱上了这个“长得好看”的相声演员。
以前，她只是时不时地听听岳云鹏的歌，开始收集张云雷的表演视频，“我找到了他的上海小曲《探碧江》，觉得很好听，还看到他唱了一些流行歌曲。我很惊讶。小品里的人怎么唱得这么好。
24岁的老外虽然已经是资深的“老粉”，但她的粉丝年龄应该是从小学算起的。 “我涉足过国内、港台、韩国、体育界。” 通过微博，她找到了张云雷的粉丝群。 和她一样，新加入的粉丝大多有过或深或浅的追星经历，各种应援方式都信手拈来。
“我不知道别人的粉丝是怎么和偶像互动的，但我觉得我的粉丝和张老师的粉丝是世界上最好的粉丝。” 杨九郎不遗余力地向记者吹嘘自己的粉丝，他立即用“震惊”来形容这些极其贴心的支持。
5月4日，与张云雷抵达北京演出，开启三宝巡演（“三宝”指郭德纲“云”、“鹤”、“九”的弟子）的第一站。 演出将于晚上 7 点开始。 至少三个小时后，参与应援活动的十几名粉丝将现场布置得井井有条。
他们把预先设计好的小册子放在每个礼堂里； 同时，他们为每位工作人员和演员准备了坚果、水果、饼干、果汁等食物； 他们还特地为张云雷和杨九郎准备了两盒台湾润喉糖； 入场后，观众将一一领取手幅、零食、胸针、贴纸等。
“我知道他们会来跟着我，但他们每场比赛都跟着我，下一场比赛也跟着我。” 张云雷说道。 在接下来三天的德州和烟台演出中，同一批粉丝重新设计了各种应援单品，继续表达爱意。
在大民看来，相声演员正是从郭德纲和他的德云社那里获得了有组织的、大规模的粉丝支持。 “以前相声演员地位低下，通常长得不好看，但有钱的都是地位高的人，就算夸他们，也夸电影、京剧、大鼓艺人那些长得漂亮又会打扮的人。而且之前女性的观众就少了，听小品的人就更少了。
1956年公私合营后，大部分相声演员都成为曲艺团的雇员。 在国营机构，不宜炒作和追求某位当红明星。 直到改革开放到20世纪80年代中期，红遍全省的姜昆得到粉丝的支持，无非就是给他的中国广播艺术团寄信。
“都是个人行为，那时候没有网络，就算你想成为他的粉丝，支持他，也要有互动，但那个时候没有这个条件，我想把喜欢江的人组织起来全省坤，素不相识，哪里联系得上？ 大民说。
相声起源于城市的街头。 长期以来，戏子走街串巷，以乞讨为生，被称为“下层”生意。 但尽管如此，当零花钱（旧时街头艺人的一种形式。边喊边乞讨，然后要求围观的人给钱）时郭麒麟微信粉丝群，他们仍然会手心向下，手背向上支撑衣服. 他说自己不是向观众要钱，而是通过艺术赚钱。
“即使过去相声演员的地位低下，他们也没有轻视自己。” 大民说：“过去，艺术家本身和他们的师父，包括业内知名人士，对艺术家的要求很多，无法在舞台上取悦观众。对于现在的相声演员，观众去给他们东西，他们就跟观众打招呼，过去的相声演员可不是这样的。”
“谁负担得起收视率，
角色是谁”
从艺71年、现年79岁的尹小生还记得40多年前因衣着问题被师父马三立训诫的情景。
那是一个炎热的春日。 尹小生穿着简装，短裤去师父家拜访。 马三立见他不说话，“冷”了他一个多小时。 尹笑问，马三立说：“作为相声演员，衣服要时时刻刻保持干净整洁。如果穿这样的内衣，如果有人临时找你搭讪，你会怎么过下去？”阶段？”
马三立的大儿子马志明后来在接受采访时提到，丈夫很在意自己的外表，“我们家很讲究这一点，我爸爸上台的时候，黑鞋绝对不能配黑裙子，如果看起来很脏，他们必须匹配白色。”
马三立对形象的关注，其实是来自师父和父母的告诫。 1929年，15岁的马三立祭拜恩师周德山时，恩师博于德隆磕头对他说：“学艺不是儿戏，做一行，尊一行，爱一行。 ……台上用功，台下端庄自重，不贫不贱，不奸不懒，守礼下官大义，甘于堕落，祖师有眼，而天道不容。”
去年7月，郭德纲重建家谱时，在微博上讲述了这段话。
郭德纲虽然经常高举传统的大旗，却大谈家教传承。 但作为当今娱乐商业化最成功的相声演员，他不断打破老演员的传统。 他把“无君子不养演员”这句话编入了自己的作品； 直接上台收礼，早已是德云社演出的保留部分； 他有自己的酒品牌，连原液都卖了……支持他进行这种扩张的自然是他背后的钢丝（郭德纲粉丝的名字）。
拥有众多粉丝的郭德纲甚至在2010年为钢丝设立了一个属于自己的节日——“钢丝节”，服务于一年一度的钢丝节和9月12日前后，德云社也会举办小型演出，几乎每次他出场，郭德纲将以“感谢父母的温饱”这句话开场。
20世纪90年代中期，北京、天津相继成立民间小品群，号称“让小品回茶馆”。 德云社就是其中之一。 善于与时俱进、不断制造话题的郭德纲脱颖而出，成为当红相声演员。
有意思的是，进入粉丝经济时代，处于时代后端的德云社已经有些落伍了。 “现在德云社有一批新的像我这样的年轻粉丝，郭麒麟也有（这种粉丝）。他们的商业模式是买票看演出，可跟进的渠道很少。” 张云雷的粉丝余子江说。
对于这种经验丰富、热情高涨的粉丝来说，支持一对相声演员，总感觉胸怀大志，无处舒展。 “我有一颗想给钱爱鸡的心，但又不能不懂得收钱。” 小王说。 在她看来，德云社的公关经纪能力和运营模式已经满足不了粉丝的追星诉求。 “比如三宝巡回演唱会今天可能会进行，宣传只能在今天发布。艺人的宣传也很糟糕，基本靠粉丝自我推销。” 小王说。
不同于娱乐圈当红的“小鲜肉”频频直播、发写真、发自传等，除了直接在台上和微博上与粉丝互动，张云雷和杨九郎享受支持几乎是粉丝的双向行动。 “我们也想让他们开发一些周边产品，但他们没有，如果有的话，我们会非常欢迎。” 老外说。
即将大学毕业的鱼子酱在采访中也表示希望能像他一样，“追求的渠道很少，希望他们出一些官方周边产品，希望能为他花钱。”
跃跃欲试的粉丝只能通过买票的方式帮助爱豆变现人气。 2月7日，张云雷伤愈后即将返回三清园演出。 而此时，在封印演出的视频传开后，他和杨九郎的人气却在不断下滑。 几乎所有和他们的演出都到了一票难求的地步。 , “两点出票郭麒麟微信粉丝群，两点零五分售罄。” 鱼子酱说。
张云雷的粉丝在微博上称他为“娇儿”，这也呼应了郭德纲的座右铭：“谁给得起收视率，谁就是角色”。
“相声和娱乐圈的结合已经是大势所趋了吗？” 记者问。
“没有小品和娱乐的结合，相声本身就属于娱乐圈，大家都一样。” 杨九郎说道。
在接受本报记者专访几小时后，张云雷转发了一段师兄孟鹤堂的微博小视频。 视频中，他和孟鹤堂以及另一位艺人的儿子赵某身着泳装，用吉他弹奏了一首流行歌曲。 宋先生，录制这段视频的是杨九郎，张云雷在微博上称呼他为“夫人”。 粉丝纷纷留言：“本以为是给我们送福利，结果是猫粮，非要这样秀恩爱吗？” “你要哄老婆。”
唱歌视频、自拍、和伙伴的“暧昧”交流。 每当张云雷在微博上发布类似的内容，都会获得至少四位数的评论和转发。 粉丝们似乎对此非常感激。 这种互动也是当今娱乐圈最常见的套路之一。
偶像卖人设，粉丝安心，偶像根据粉丝的喜好，延续自己的人设，以此来吸引更多的新粉丝，增加老粉丝的忠诚度。 你来我往，已经很难区分粉丝是被偶像的特质所吸引，还是偶像被粉丝的喜好所操纵。
发展了几百年的小拼，在“流量为王”的营销时代，难免会被流量劫持。
“他们的东西已经从传统文化变成了流行文化，是最流行的包袱，每个人都能看懂，都能享受。如果你唱一首歌，跳一点，打扮得时髦一点，就和现在的一样吗？”跟明星一样？” 大民说：“另一方面，现在传统艺术的艺术家不像过去的艺术家那样要求自己。”
“他们仍然传统地站在
他们谈论小品，他们不会和粉丝调情。”
“我有时会想，像我们这样的粉丝来了之后会不会打乱自己的节奏，毕竟我们会在一定程度上带来鲜肉，这会不会影响他们自己的出路呢？” 在采访中，鱼子酱呈现了这样的苦恼。 但她并不认为张云雷和杨九郎为了吸粉牺牲了相声演员的专业素养，“他们还是很传统的站在那里讲小品。 她们不会撩粉丝，也没有这些小鲜肉艺人那样的套路。” 的东西。”
虽然在喜欢传统小品的人眼里，德云社早已在很多方面跳出了传统，走上了全娱乐化的道路。 但是对于混迹在各个饭圈多年的粉丝来说，相声圈或者相声演员本身就比较简单。 重视角色传承的相声演员们，也将这些理念传递到了粉丝心中。 余子江说：“如果我们和其他艺人一盘表演的话，我们会先商量一下你们家送多少花篮，我们家送多少花篮。花篮，大家已经达到了平衡。一般来说，如果我父母年纪小一点，那我就少给点，你们家送礼的数目，我们就晚一点。他们自己也是兄弟，关系很好。嗯，我们不要让他们难堪。”
到目前为止，这些经验丰富的粉丝还没有推出最常见的粉丝剧。 还有粉丝说：“平时撕就是撕资源，但是这个圈子里没有这种资源，咖位分布也挺明显的，和他们平时的表演一样，谁第一就是看能力和你的能力.来自人气，比如岳云鹏现在人气这么高，你真的没有撕的资本，别人也比不上他。
在老外看来，相较于“只看脸，无条件支持”的小鲜肉粉丝，相声粉丝更在意偶像的实力。 ”虽然我是因为脸才来到这个圈子的，但是渐渐的了解了他的素描功底，演技已经超越了脸，他们还是有实力的，毕竟如果只看脸，我何不去换个小鲜肉你要是艺人，那张脸肯定比他好看。”
4月15日，在三清园的演出中，挽救底层的张云雷和杨九郎演绎了经典的传统小品《九艺闹庭》。 这是一件考验艺术家功力的作品。 它融合了戏曲、京韵大鼓、河南追子、数来宝等九种表演方式。 ，整个德云社不一定每年都有一对艺人用的节目。”
也因为过于传统，《朝堂九艺》很少有恶搞的包袱，完全靠唱功，这让台下这些“看脸进坑”的小男孩有些陌生。 一周前，还是在三清园，是张云雷和杨九郎的表演。 “现场吵得屋顶都被震碎了。” 余子江回忆说，“他们谈得很火，挂的东西很多，小包袱也不少。”
张云雷和杨九郎在《九术闹朝堂》台上谈了一个多小时，说到这里已经是满头大汗了。
演出结束后，杨九郎是这样说的：“现在我觉得你们可能接受不了传统的小品，你们可能都喜欢有很多包袱的东西，喜欢两个人之间的爱情，我今天表演这个节目就是为了的让你看看小品不是那么纯粹的恶搞，不是两个人要秀恩爱，卖腐，不是这些东西。
“我的目的是推广这些传统的东西。” 一个多月后，在接受本报记者专访时，张云雷谈到了选择这个节目的初衷，“我选择这个节目似乎是想让你知道，虽然传统的东西更有吸引力。”
“我觉得挺佩服的，他们很快就把这种情况给压制了下来，不能再这样下去了，现在我觉得我们还是被他们控制着，他们在控制着这种情况，在引导着我们。” 老外说。 她更着迷于偶像在娱乐与传统之间来回穿梭的方式。
虽然在余子江看来，表演《九艺闹庭》时，“现场的气氛确实会冷一些，毕竟很多人之前可能都没听说过小品。” 但台上的张云雷不小心做了个手势，还是会引起全场一阵惊呼——其实，这根本不是一个该笑的包袱。 歌迷的尖叫声打断了表演的节奏。 ”杨九郎一挥手，砸碎了衣架，道：“我不下去了。 张云雷还拍了拍他的耳朵：“你们也太吓人了！我记得我以前讲过小品，时代不是这样的！”
